作者 王珩
在這一篇文章中，我想要寫一寫關於這三年的肢體紀錄劇場創作計畫，「身體紀事創作計畫」的起源與對於整體計畫至今目前的觀察。在臺灣「跳舞」並不是一件日常的事情，在過去教育與社會環境中，舞蹈大多缺席在一般人的生活裡，多數人對自身的身體觀大多是保守的，但是，「我們每個人都擁有一個身體」這個事實從來都沒有改變，「身體」作為感知世界、採取行動的載體，依然深深地影響了我們的一切，包含了每個人自身的生命故事與記憶，而這個計畫主要是環繞在「個人動態是如何與身體記憶連結」及「我們是如何以身體去定義自身的」這兩個命題，期望能在不同的人身上尋找到驅動自身舞動身體的根本因素，然而「身體紀事創作計畫」在一開始並不稱為這個名字而是「素人肢體紀錄劇場」，現今的名稱是2021年與團隊討論後才更改的，當初會選擇改名的主要原因是因為目前工作下來，發現「素人」這個詞的想像不適用於表演者的身上，我們更是期望他們以自我身分的專業表演者參與演出。接下來我將概述關於此計畫的這三年。
先從起源說起吧，這可能要追溯到我的舞蹈科班人生。我從小學三年級開始學舞，而且從國中一路到大學都是舞蹈班，但在這漫漫跳舞的人生中，我不斷地在面對 「我為什麼要跳舞呢？」與 「跳這些舞跟我有什麼關係？」 這些問題，即使我很幸運地確定我是喜歡跳舞的，不過在日復一日的練習後，仍然有許多使我迷失方向的時候 ，而在這樣的階段下，卻又時常會看到身邊的人或是影片中有人在跳舞時看起來開心、享受的樣子，此時我就特別地好奇這個情緒是從哪裡來？他的原因又是什麼？而在挖掘的路上才慢慢地發現，與其說是開心，其實更像是他跳起舞來的樣子是「自由」的，因此我便開始研究該要如何把所學的動作轉換成自由和自己的樣子。當時，在問了很多人也看了很多部影片與訪談後，我便得到了一個結論，那就是要對舞蹈有很濃厚的熱情與喜愛！於是我開始在每一次跳舞前，默默地在心裡默念：「我愛跳舞！我愛跳舞！跳這麼久了一定是很愛啊！」，好像真的有用。
一路上帶著這個問題，在2019年時，我來到桃園的舞蹈社教一群成年人（20–60歲）跳舞，他們來自各種地方並且有著不同的身份，而看到他們在忙碌的人生中，還願意每周定時來跳舞，而且看起來很開心時，我馬上產生了很大的疑問 “你們為什麼跳的那麼開心啊？而且看起來很自在、很享受的樣子！好漂亮啊！”。我開始想要從他們身上去尋找答案，再進行了很長一段時間的工作坊與各種形式的訪談後，我漸漸認識了他們，才發現原來他們來跳舞的背後都有一個很明確的原因，有來圓夢的、有偷偷來跳舞的、更有想挑戰自己的等多個故事支撐著他們的身體動態樣貌，而不同的原因與身份也造就了他們獨特的身體與處理動作的方式。第一年，我們便從「為什麼要跳舞」的主題出發，並於思劇場演出第一部作品《我們在此出發！》。在演出後，我持續想要去挖掘他們的身體歷史是如何形塑現今的樣貌、姿態與動態，因此決定往更深的個人經驗去探索，我們開始從他們身為不同職業、母親、女兒、太太這樣的身份脈絡（表演者剛好為全女）出發，探討被他者觀看下的感受、長久以來的規範與因為身份而被期待的樣貌，在經過種種的挖掘及身體工作之後，我們創作了《跳針》這個作品。
在這兩年與他們工作的過程中，我發現「舞蹈」（或說是動作姿態與動態）是與他們的生命緊緊相連接的，像是作品中期望他們展現一個露肩的動作，很自然地表演者會有害羞且緊縮的身體姿態，而最迷人與令人動容之處，並不是在他做了什麼獨特的或是高難度的動作，而是看到他如何帶著背後的生命歷程在當下處理演出的內容。當他在說一個故事或是執行一個動作時，可以看到背後那些個人且私密的過往情感，在很複雜的交織後，彙整成當下的他，並執行動作，每當此刻，即使是再簡單的動作，都可以感覺深厚且感人。
這個計畫走到現在，計畫的命題也逐漸明朗，我期望去挖掘更多不同的身體故事，同時去發掘其所發展出來的個人動態，進而解答我對於「為什麼他舞蹈長這樣」的根本問題，而在後兩篇的文章中，我將更精細的分享與剖析《我們在此出發！》與《跳針》的創作過程與發現。